蒲生 · 戏曲馆

蒲剧须生泰斗，被誉为"蒲剧王"。创"浮音"行腔，真假声转换自如，高腔如裂帛、低腔如诉语，开蒲剧须生一代新风。帽翅功独步梨园，双翅同旋、异向、交替，堪称绝技。代表剧目《杀狗》《归宗图》均为蒲剧经典范式。

蒲剧须生名家，艺名"十三红"，张派创始人。嗓音宽厚明亮、穿透力极强，行腔稳中见巧、刚柔相济。与阎逢春并称蒲剧"南北二杰"，形成蒲剧须生艺术的另一座高峰。

蒲剧旦角宗师，被誉为"蒲剧皇后""蒲旦宗师"。师承孙广盛，深得蒲剧旦角真传，唱腔婉转流丽、做工细腻入微。毕生办学授徒，桃李满晋南，2022年获蒲剧艺术传承终身成就奖，至今健在，九十四岁仍心系蒲剧传承。

• ·高亢激越、粗犷豪放，兼具慷慨悲歌与细腻抒情
• ·以梆子击节，板式丰富：慢板、二性、流水、介板、滚白等
• ·"一唱三叹"是蒲剧唱腔的标志性特点

• ·做工讲究，身段丰富
• ·甩发、髯口功、翎子功等特技突出
• ·注重"唱做并重"，不偏废

• ·生、旦、净、丑齐全
• ·须生戏是蒲剧的特色，在全国戏曲中独树一帜

• ·文场：板胡为主奏，配二胡、三弦、笛子等
• ·武场：梆子为主，配鼓板、锣、钹等
• ·梆子的使用是蒲剧最鲜明的标识

蒲剧，又称蒲州梆子，因兴起于山西蒲州（今永济市）而得名。蒲剧历史逾八百年，是中国现存最早的戏曲剧种（无之一），被尊为"中国戏曲鼻祖"。其声腔系统（梆子腔）是后世中国北方众多剧种的共同源头。2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录。

蒲剧脸谱以红、黑、白三色为基础，各色寓意分明：红色表忠义刚正，如关公之面如重枣；黑色表刚直不阿，如包拯之铁面无私；白色表奸诈多疑，如曹操之白面奸臣。脸谱勾画讲究对称与夸张，一笔一画皆有法度，是中国戏曲脸谱艺术的瑰宝。

蒲剧名家辈出，代有传人。阎逢春被誉为"蒲剧王"，创"浮音"行腔与帽翅功绝技；张庆奎艺名"十三红"，张派创始人，与阎逢春并称"南北二杰"；王秀兰被誉为"蒲旦宗师"，师承孙广盛，毕生办学授徒，2022年获蒲剧艺术传承终身成就奖。此外还有郭泽民、田郁文、杨翠花、李安华等各行当名家，形成了蒲剧艺术的黄金时代。

蒲剧以板腔体为主，板式丰富多变，是情感表达的核心手段。慢板舒缓深沉，宜抒悲怆思念之情；二性板中速从容，叙事抒情兼备，是蒲剧最常用的板式；流水板明快奔放，宜表现欢快激越之情；介板自由高亢，多用于情绪爆发的高潮段落；滚白无伴奏吟唱，如泣如诉，是蒲剧独有的悲腔绝技。不同板式的转换构成了一出戏的情感起伏脉络。

蒲剧行当齐全，分生、旦、净、丑四大类，各有细分。生角中须生（老生）是蒲剧的特色行当，在全国戏曲中独树一帜，阎逢春、张庆奎皆为须生泰斗；旦角分正旦、小旦、老旦、彩旦，王秀兰即为蒲旦宗师；净角以唱功见长，黑净、红生各有千秋；丑角虽为配角，却常以"冷幽默"点睛全场。蒲剧的行当体制保留了大量古戏曲的遗制，是研究中国戏曲行当演变的活样本。

蒲剧表演特技丰富，堪称绝活纷呈。帽翅功是阎逢春首创的绝技，双翅同旋、异向、交替，表现出人物内心的激烈斗争，独步梨园；翎子功以头上雉鸡翎的抖、甩、绕表现人物情绪，蒲剧运用最为精妙；甩发功以发髻的甩、抖、抛表现悲愤惊恐，是须生行当的看家本领；髯口功以胡须的捋、甩、抖刻画人物性格。这些特技不仅是技术展示，更是人物内心外化的艺术语言。

蒲剧乐队分文场与武场。文场以板胡为主奏乐器，音色高亢明亮，是蒲剧声腔的灵魂；辅以二胡、三弦、笛子等，构成丰富的旋律层次。武场以梆子为核心，鼓板指挥全剧节奏，大锣、小锣、钹等铜器配合，梆子的清脆击节声是蒲剧最鲜明的听觉标识。文武场密切配合，以"紧打慢唱"等手法制造张力，是蒲剧音乐感染力的重要来源。